Spotify, il rovescio della medaglia

Spotify, il rovescio della medaglia

Indubbiamente Spotify è una realtà che ha rivoluzionato il modo di usufruire la musica. Ma c’è un rovescio della medaglia, perché come una coperta troppo corta, in quanto se da un alto permette una maggiore penetrazione e diffusione, dall’altro, per rimanere in attivo e vitale, deve fare compromessi che tradiscono l’essenza di alcune forme musicali, principalmente Musica Classica, e più in generale, tutti quei generi che hanno nel DNA le caratteristiche del cosiddetto “genere di nicchia

Cos’è il genere di nicchia?

Tutti abbiamo dei gusti musicali, e non sempre concordano con la produzione di massa. Il successo a volte impiega molto tempo a sancire il valore di una produzione musicale. Anzi, spesso è inversamente proporzionale al botto dell’uscita. Tante volte dopo un assordante bombardamento mediatico, molti artisti spariscono nel limbo del “ma che fine ha fatto”.

Nel genere di nicchia confluiscono quei generi che non puntano ad irretire con testi o sonorità del momento, non mirano alle classifiche, quanto piuttosto alla espressione di una ricerca musicale ed artistica, spesso ostica se non in controcorrente con i gusti del Pop.

Il post seguente è tratto da Hypebot, a cura di Thomas Steffens per Primephonic, una piattaforma di streaming dedcata alla Musica Classica molto interessante [traduzione SDM].


Guest post by Thomas Steffens, CEO, Primephonic

La rapida crescita di giganti dello streaming come Spotify, Apple e Pandora ha senza dubbio salvato l’industria musicale nell’epoca delle vendite discografiche in calo e della pirateria su Internet.

Solo lo scorso anno, i flussi musicali on demand sono aumentati del 34% rispetto all’anno precedente, mentre le vendite di canzoni sono diminuite del 28,8%. Lo streaming ora rappresenta il 75% delle entrate dell’industria musicale, secondo la RIAA. Spotify sta guidando la carica, dopo aver registrato il suo primo trimestre in assoluto con un utile operativo positivo nel quarto trimestre del 2018.

Un modello per tutti?

La società vanta oltre 207 milioni di utenti mensili e sta lavorando per proteggere la sua quota di mercato nei confronti di Apple e Amazon espandendosi nei mercati emergenti, recentemente l’India. Lo streaming sta permettendo all’industria musicale di crescere e portare più musica alle famiglie di tutto il mondo, ma il modello non per forza un beneficio per tutti.

Le aziende sono molto concentrate sull’espansione, trascurando aree in cui possono migliorare l’esperienza dell’utente, specialmente quando si tratta di generi di nicchia.

I generi pop e hip-hop generano il maggior numero di stream e, a loro volta, la maggior parte delle entrate con l’hip-hop conta più di un quarto di tutte le canzoni in streaming nel 2018.

Quindi, mentre giganti come Spotify e Apple lottano per proteggere le loro quote di mercato portando pop la musica in nuovi paesi con modelli più economici, classici e jazz cadono sul ciglio della strada.

Il problema della Musica Classica

Photo by Jallen Fosati on Unsplash

La musica classica rappresenta solo l’1,1 percento di tutta la musica in streaming. Mentre è disponibile su tutte le principali piattaforme di streaming, i fan trovano problemi tra cui la mancanza di opzioni di ricerca avanzate, consigli scarsamente fatti, informazioni minime sugli artisti e audio di bassa qualità.

I fan classici sono disposti a trasmettere ma sono in gran parte insoddisfatti della mano che hanno ricevuto. I servizi mainstream sono personalizzati per la musica pop con tutte le funzioni dalla qualità audio, agli abbonamenti pubblicitari e ai modelli di pagamento pay-per-stream.

Il modello di abbonamento gratuito guidato da Spotify può funzionare quando un annuncio o due viene riprodotto tra scoppi di brevi canzoni pop, ma quando interrompe un concerto di un’ora, interrompe l’intera esperienza di ascolto per gli appassionati di musica classica.

Il modello pay-per-stream

Ferisce la maggior parte degli artisti, ma colpisce i musicisti classici più duramente perché le loro opere sono caratteristicamente più lunghe, anche fino ad un’ora, e possono coinvolgere fino a cento musicisti.

Il modello pone anche una grande minaccia all’integrità artistica della musica classica costringendo gli artisti a troncare le loro opere, adattandole alla formula redditizia nel settore della musica pop al fine di massimizzare le royalties di streaming.

L’ascesa di servizi di streaming di nicchia

Con i fan della musica classica che evitano piattaforme di streaming e musicisti che compromettono la loro integrità artistica per massimizzare i diritti d’autore, il genere affronta un destino fatale.

Con l’industria che guadagna meno dollari ogni giorno, l’eccitazione per il genere continuerà a diminuire, diminuendo i finanziamenti e gli investimenti in nuovi talenti e costringendo la classica all’estinzione.

Giganti come Spotify difficilmente investiranno nel fissare la loro esperienza Musica Classica perché non può generare entrate veloci come la musica pop nei mercati emergenti, quindi il genere e coloro che lo sostengono devono adattarsi per sopravvivere. Vedremo continue opzioni di streaming di nicchia che offrono i miglioramenti desiderati dai fan: ricerca avanzata, audio di alta qualità, consigli intelligenti e informazioni dettagliate.

Combinato con un modello di payout equo, pay-per-second, questa miscela unica è l’unico modo classico per sopravvivere alla rivoluzione dello streaming e proteggere la sua integrità artistica.